但是我们也不能忽视，AI的到来，实实在在地对我们的生存、生活规则带来了巨大冲击。比方说我们面对这个新生事物，它一定有一个过程，这个过程比方说有危机期、适应期、革新期，最后是共生。比方说现在对我们影视行业，最早受到冲击的是我们这个综合艺术里面的美术部门，美术部门里最早受到冲击的就是视效部门。我刚才搞了一部电影，光是视效就搞了一年多，但现在通过AI能大大的缩减时间，节约成本。

那么我们受到冲击的视效部门，面对这个冲击怎么办？其实我们也不用怕，就我刚才提的那个观点，掌握它的还是人。所以我们视效部门，通过长期自己的经验、素养，包括我们的艺术感染力，也是我们专业人员善用AI，会比那些业余的用AI好得多。

到我们自己的本业，就是如何运用AI，如何沉下心来创作精品。有一些观点可能不一样，第一个观点：AI第一大优势是快，但是我们的剧本创作，我个人认为仍然要慢，我们要以慢打快。以慢打快的关键在于，我们还是要坚持一些东西，天不变，道亦不变。我们的文艺作品的创作，仍然要坚持营造典型环境，塑造典型人物。

为什么依然提这个问题？因为也只有典型环境和典型人物，才具有唯一性、排他性、不可复制性，这个是AI不能取代的，这也是我们作品独立存在的价值。这里具体要说一下，这种创作，无论是作者有感而发要创作的作品，还是平台邀约你定制的作品，当你发现这部作品无法营造独有的典型环境，塑造唯一的典型人物，就意味着它没有自己独立存在的价值。所以我们编剧就要思考，认真思考，你写还是不写，能不能写好。纵然有时候我们是为稻粱谋，至少也要说一个跟别人不一样的故事。

以下就谈一下，我们仍需坚持的，营造典型环境与塑造典型人物形成的深层的文化成因。大家都在讨论，AI不能取代人类思考的主要原因，是人类对复杂性的探索，包括我们塑造人物的时候，如何去揭示人类隐蔽的行为动机和复杂的心理奥秘等等。但是我通过常年的创作，我的感受就是，我们在谈典型人物的时候，一定会谈到人的复杂性，包括谈到人的变化。前一段时期，乃至很长一段以来，我们谈人的变化谈的比较多，这个人物的变化，我想着重谈一下，这种人物的变化，在我们现在创作中就可称为人物弧光。

一部剧的创作，现在我们业内的创作，往往是事先设定很多人物弧光，设定这几个点。但是就算有了这种变化、这种人物弧光，由于创作者还没有认识到，写人物的变化是为了写人物变化背后的成因，这点我要着重说一下。现在我们的创作里，经常讲你这个人物没变化、人物没有弧光，但是我们就会陷入到一个为了写人物变化而去写人物变化的误区。其实我们一定要明白一点：写任何一类典型人物的变化，都是为了写形成它变化的背后的成因，这就是我们说的深刻性。